Tipos de letras...

Distintos tipos de letras Bold

Neon

Reversed

Italica

Stencil

Varios tipos de letras, entre ellas la bold, medium, etc

Efecto Cinético


Decoradas

Cursiva

out-line

Videos !!

Nombre : Bodoni & Montreal



Nombre:Tipografia



Nombre: Typography Motion Video "conscious"


Bueno acá les dejo estos 3 videos que hablan o contienen tipografia y que a mi parecer son interesantes =)

Interlineado, justificados y problemas...

El leading o interlineado define el espacio entre las líneas de texto y determina en gran parte su correcta lectura. Como regla general el interlineado deberá ser aproximadamente un 20% mayor que el tamaño de la fuente. Por ejemplo, para un texto de 10 puntos el leading debería ser de 12 puntos, pero siempre teniendo en cuenta que los requerimientos variarán según el texto y la fuente.

En el ejemplo pueden ver un texto compuesto en Times 14 con un interlineado de 12, 16 y 18 puntos. Pese a tener la misma longitud de texto, la densidad y legibilidad varían.





El tracking afecta al espaciado entre letras (set) o palabras y se utiliza para alterar la densidad visual del texto, actuando globalmente sobre toda la tipografía. Como regla general, cuanto más grande sea el cuerpo más apretado deberá ser el track. Un set uniforme nos proporcionará un color homogéneo del texto y una mayor legibilidad.

En el ejemplo, seguimos con Times 14 puntos y hemos variado el set en -10 en el primero, sin modificar en el segundo y +10 en el último. Aunque pueda parecerlo, el interlineado no ha sido modificado.




El kerning es similar al tracking sólo que se aplica a determinados pares de caracteres para mejorar su legibilidad. Tanto el track como el kern se miden en unidades relativas al tamaño en puntos de los caracteres. En las imprentas tradicionales, cada letra venía encuadrada en su cajetín por lo que al imprimirla dejaba una zona vacía a su alrededor.

En ocasiones coinciden dos letras que hacen que el espacio resulte excesivo para la correcta legibilidad. Usualmente deberemos corregir el kern cuando aparezcan juntas la T, A, V, I y la O, tal y como vemos en el ejemplo.




El texto puede alinearse de cuatro formas: a la izquierda, a la derecha, justificado y centrado. El alineado a la izquierda es el más natural y dado que las líneas terminan en diferentes puntos, hacen la lectura más legible, al contrario que la alineación a la derecha.

El texto justificado, es decir, alineado a derecha e izquierda, es estéticamente agradable siempre que el espacio entre letras y palabras sea uniforme y evitemos los típicos huecos llamados 'ríos'. Las alineación centrada otorga al texto una apariencia muy formal pero debe evitarse para textos largos.

Bueno aquí les dejo el video de Steve Jobs, un famoso empresario e informático estadounidense, presidente de Apple Inc., y una de las más importantes figuras de la industria informática y del entretenimiento.

En este discurso de aproximadamente 15 minutos, Steve Jobs nos habla de su vida, desde sus inicios.

En realidad no quiero decir nada más, ya que quiero que lo vean, puesto que es un video realmente motivante y que nos hace reflexionar acerca de la vida, dejándonos ver que si nos proponemos a cumplir nuestras metas lo lograremos y talvez llegaremos mucho más lejos.

Duodécima clase de Taller - -> 12 de Noviembre

Esta clase fue de revisión y entrega del trabajo, el cual consistía en la creación de sub. Módulos el cual crearía un modulo después.
En este trabajo el grupo en el que estaba, fue conformado por Macarena Concha, Francisco Ponce y yo, creo que nos costo un poco unir cada sub. Modulo ya que todos eran distintos, pero al final logramos hacerlo, y creo que logramos el objetivo.

Luego de haber realizado ese ejercicio el profesor nos informo que debíamos juntarnos con 3 grupos más para así formar un mega modulo de 4 módulos, y este debía estar unido por colores, formas, etc.
Al final de la clase el profesor comenzó a evaluar por grupos y individualmente, a nuestro grupo le fue bien, lo que me deja bastante tranquila, pero aún nos falta la evaluación personal y eso tal vez me preocupa un poco.


Por último se nos informo que el blog debe estar listo para el próximo lunes, ya que la evaluación comenzara el martes. Este trabajo es coeficiente 2.


Mis módulos:

Jan Tschichold

«La forma y el estilo de la tipografía antigua estaba adaptada a las necesidades de sus lectores, que disponían del tiempo suficiente para leer línea a línea de una manera sosegada. Para ella, la función todavía no jugaba ningún papel significativo.»

Nacido en Leipzig en 1902 e hijo de un rotulista, Jan Tschichold practicó la rotulación y la caligrafía desde muy joven a la vez que se interesaba por el diseño de libros.
Su principal deseo era convertirse en un artista, pero sus padres, que deseaban para el un oficio más «seguro» le persuadieron para que se convirtiera en profesor de dibujo.
Poco a poco fue introduciendose en el mundo de la caligrafía y el diseño de tipos, su libro de cabecera era Writing & Iluminating, & Lettering escrito por el gran calígrafo inglés Edward Johnston y traducido al alemán por Anna Simons.


Su primer libro fue Die neue Typographie, 1928, obra capital sobre la tipografía, al cual pertenece el primer pasaje que aquí os presentamos; el segundo pasaje pertenece a su sexto libro Typographische Gestaltung, 1935, y en ambos se nos muestra el posicionamiento tanto ideológico como formal que llevó a Jan Tschichold a abanderar el movimiento conocido como «nueva tipografía».


Información obtenida de la página www.unostiposduros.com

Adrian Frutiger

Adrian Frutiger

Nació el 24 de marzo de 1928 en Suiza. Es uno de los tipógrafos más prominentes del siglo XX y continúa influenciando el desarrollo de la tipografía digital en el siglo XXI. Es mejor conocido por la creación de las tipografías Univers y Frutiger.

Con dieciséis años entró a trabajar como aprendiz en la imprenta Otto Schaeffli al mismo tiempo que acudía a la Escuela de Artes y Oficios de Zurich. Fue el diseñador de las tipografías Univers y Frutiger a mediados de siglo XX.

Adrian Frutiger es uno de los tipógrafos más importantes del siglo XX y algunos de sus diseños continúan influyendo en el siglo XXI en la dirección de la tipografía digital.

Si quieres más información sigue este enlace: http://es.wikipedia.org/wiki/Adrian_Frutiger

Aldus Pius Manutius

Aldus Pius Manutius o Aldo Manucio nació en Bassiano, en el Lazio italiano en 1449.
Estudió gramática latina en Roma y griega en Ferrara. En 1489 se traslada a Venecia, donde se acerca a los círculos humanistas, de la ciudad y aprendió el oficio de la tipografía y establece, en 1494, su propio taller.

Comenzó con ediciones en griego de autores clásicos, que constituyeron el eje de su preocupación intelectual a lo largo de su vida.

Página del Hypnerotomachia Poliphili de Francesco Colonna, edición impresa por Aldo Manucio (Venecia, 1499).

Paul Renner

Paul Renner (9 de Agosto de 1878- 1956),tipógrafo alemán; aunque no perteneció a la escuela Bauhaus, desarrolló un intenso trabajo bajo los principios de la Nueva Tipografía y el modernismo alemán.

Renner se destacó por haberse desempeñado en el trabajo relacionado con el el diseño gráfico, la tipografía y la pintura.

En cuanto a tipografía, Renner posee una prolífica carrera; contribuyó con la creación del diseño de una nueva tipografía, la Futura que dibujó entre los años de 1924 y 1926; esta tipografía se ofreció al público bajo el lema "La letra de nuestro tiempo" ya que sus formas estaban basadas en el círculo, el cuadrado y el triángulo, razón por la cual adoptaba los principales postulados del modernismo y en especial de los movimientos De Stijl y la Bauhaus.

Renner no solo creó la tipografía Futura; realizó otras fuentes como la "Tepic" y la "Steile Futura", que es al igual que la Futura, una tipografía sans-serif o palo seco. Actualmente los dibujos, catálogos y tipos de plomo originales de la Futura se encuentran en poder de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Barcelona (Departamento de Imagen y Comunicación)

Esta información se puede encontrar en siguiente enlace : http://es.wikipedia.org/wiki/Paul_Renne r

Undécima clase de Taller - -> 5 de Noviembre

Esta clase también fue práctica, ya que nos dedicamos a reliazar y continuar con el trabajo de los sub.módulos y modulo en la clase.

Pero este día el profesor nos comunico que haríamos otro trabajo, el cual consiste en realizar una frase en latín dada por él, pero esta estará hecha de manera "artesanal", ya que seremos nosotros los que crearemos las letras, basándonos en como Durero las creo.

El profesor decidió hacer esto, ya que al parecer nuestros resultados en la prueba pasada no fue muy buena, debo admitir que sabía que eso pasaría, por lo menos conmigo, así que estoy más aliviada ahora que tengo la posibilidad de tener una nota extra para subir el promedio.

Décima clase de Taller - -> 29 de Octubre

En esta clase realizamos la prueba Coeficiente 2 !!
Realmente creo que me falto estudiar, ya que la encontré muy difícil, hubieron ciertos temas de los cuales si sabia, pero otros realmente dude mucho en mis respuestas y otros siendo sincera no sabia de que trataban.

Lo que mas me sorprendió es que en una parte me bloquee y no supe que contestar, para ser más especifica fue en la parte de la prueba en que teníamos que señalar las partes de la letras... ufff

En resumen, la prueba trato de toda la materia que habíamos pasado hasta el momento y creo que por la falta de concentración, estudio y tal vez un poco más de curiosidad por la materia, la nota que recibiré no será muy buena.

Novena Clase de Taller - -> 22 de Octubre

En esta clase supuestamente íbamos a realizar la prueba coeficiente 2 de taller, pero por problemas con la fotocopiadora y tiempo no la pudimos realizar.

Por lo tanto en esta clase, nos dedicamos a reunirnos en grupos de 2 o 3, para realizar un trabajo el cual consitía en crear composiciones con nuestros sub. módulos, para crear así un modulo, el cual debía estar unido por colores y formas.

Esta clase fue mucho mas práctica, en la cual el profesor se dedico a corregir nuestros trabajos, ya que próximamente tendremos que realizar paneles con nuestros módulos, y este trabajo por lo tanto tendrá una evaluación.

Octaba clase de Taller - -> 15 de Octubre

Esta clase el profesor nos enseño en la pizarra y a través de dibujos de letras distintos tipos de diseño, justificaciones, dirección de la letra y interletrado.

• Diseños:

1. existen las letras en las cuales existe una línea exterior que se transforma en su contorno, por lo que no desaparece la letra.
2. diseños en que el ojo de la letra está marcado y la letra del exterior es azul (ejemplo), a esto se le llama out line.
3. letras con sombras o shaded.
4. letras antique, las cuales están desgastadas en los bordes.
5. letras inclinadas sin serifas, llamadas cursiva.
6. letras inclinadas con serifa, llamadas itálicas.

• Dirección de la letra: en este tema se presento el ejemplo de reverses (funciona como un espejo). También se vieron ejemplo de palabras verticales, que se generan en tiendas.
  

• Justificado: existen 6 tipos

1. Izquierdo
2. Normal
   
3. derecho
4. alrededor de la forma
5. toma forma dentro de la forma( creación a través de palabras de una forma)
6. centrado (asume la escritura)

• Interletrado: separación entre letras. Se nos presenta la enfermedad de Kerning, enfermedad que consiste en una mala organización entre las letras. Existen 2 maneras de separar las letras:

1. Separación mecánica de la letra: siempre tienen la misma distancia entre cada letra.
2. Separación óptica de la letra: la persona decide la distancia.
   

Septima clase de Taller - -> 8 de Octubre

Esta clase comenzó de manera normal, el profesor nos dio unos "tips" para crear un buen blog o por lo menos uno decente...

Después de eso todo el curso fuimos a Valparaíso, ya que esta clase sería distinta, esta no se realizaría en la sala sino en las calles de la ciudad.
Debo decir que me pareció interesante, ya que pudimos analizar de manera distinta la tipografía y de alguna manera no solo saber la teoría sino que ver de manera concreta como esta es utilizada en todos los rincones de la ciudad.

En este proceso vimos datos históricos, buenas y malas utilizaciones de la tipografía, creaciones de letras artesanales, etc.
Creo que falto mucho por ver, pero ese día no lo logramos por falta de tiempo y tal vez de cansancio...

Bueno acá les dejo algunas fotos de la cuidad de Valparaíso:

Geoglífos y petroglífos de Chile

Geoglifos:

Son figuras construidas en las laderas de los cerros o en planicies, usando la técnica de adición de piedras con tonalidades oscuras de origen volcánico a manera de mosaico, para contrastar sobre un fondo más claro característico de desiertos o retirando la capa superficial del terreno, generalmente más oscura debido a la oxidación, para dejar visible el fondo más claro.

En Chile es un arte prehistórico característico de la zona norte. Son murales que representan figuras humanas y de animales, como llamas, vicuñas, serpientes y diversos signos. Se encuentran por lo general a lo largo de las antiguas rutas del desierto.

Algunos ejemplos de estos son:

• Geoflifos del Cerro Unita: Se ubica a 84 Km. al noreste de Iquique. Se trata de un cerro-isla con geoglifos monumentales. Aquí se ubica el gigante de Atacama.

• Geoflifos Pintados: Se ubican a 96 Km. al sureste de Iquique. Son manifestaciones rupestres prehispánicas que datan del siglo IX D. de C., se ubican sobre una ladera de cerros.

• Geoglifos de Azapa: Se ubican a 4 Km. al sureste de Arica. En Azapa, destacan los paneles denominados La Tropilla y Cerro Sagrado.

• Geoglifos de Lluta: Se ubican a 13 Km. al noreste de Arica. En el valle d e Llut a se gruparon estas obras en paneles sobresaliendo las representaciones antropomorfas (hombre gigante y hombre chico de Lluta) con un singular patrón estilístico.

Petroglífos:

Son representaciones gráficas grabadas en rocas o piedras hechos por nuestros antepasados prehistóricos, sobre todo a partir del Neolítico. Son el más cercano antecedente de los símbolos previos a la escritura y su uso en la comunicación.
Los arqueólogos de San Miguel dicen que los petroglifos en su mayoría poseen un carácter cultural, ya que las imágenes que vemos son representaciones de rituales, tradiciones, actitudes y cultura de un pueblo.

Petroglífo de Cerro Blanco, valle de Codpa

Petroglífo de Rosario, Arica

Signos y Símbolos

Esta vez me gustaria mostrar imgagenes de signos y símbolos que parte de nuestra cultura realizaron hace ya un tiempo, culturas como la mapuche, diaguitas, atacameños y onas.

• Mapuches:

  Adoraban el color azul; tenían un mítico rey azul, Chao Kalfú, a quien imitaban pintándose la cara con rayas azules; usaban mucho y usan todavía el poncho azul con dibujos de colores. Las tinturas azules relacionaban los distintos azules del cielo, las aguas y los seres humanos.

  Es fundamental tener muy en cuenta la correspondencia simbólica del cielo y la tierra para comprender la cultura mapuche.

  Los volcanes son reverenciados, al parecer siempre considerados como benéficos, pues allí también viven los espíritus de los ancestros. Al Villarica le llamaban Ruca Pillán, literalmente: la casa de los espíritus.

• Diaguitas: Fueron expertos artesanos, tanto metalúrgicos como alfareros, e incorporaron a los adornos de oro y plata, piedras semipreciosas como el lapislázuli. Su cerámica destaca por sus vasijas decoradas con diseños geométricos en rojo, blanco, amarillo y negro, especialmente aquellas conocidas como jarro-pato y una formade jarrón adoptada de los incas llamada aríbalo.

• Atacameños: pueblo el cual tuvo una gran evolución en cuanto a su técnica y desarrollo de su arte.La decoracíon de su alfarería y los dibujos de los petroglifos confirman que los atacameños poseían una cultura con una elevada sensibilidad estética.

• Onas : un pueblo indígena americano , hoy mestizado, de laIsala GRande de Tierra del Fuego a la que ellos llamaban Karukinká. El nombre "ona" proviene del idioma yagán y ha prevalecido sobre selknam, que ellos utilizaban para autodenominarse. Antes de su casi extinción, eran nómadas terrestres, cazadores y recolectores.

Sexta Clase de Taller - -> 1 de Octubre

En esta clase el profesor realizo un resumen de casi toda la materia ya que próximamente realizaríamos una prueba.
No creo que sea necesario volver a repetir toda la materia en esta entrada, lo que si escribiré aquí es la materia nueva que el profesor impartió, los cuales son 2 temas, el primero:

Se hablo del cálculo de extensión de texto y la imposición de imprenta.
También se hablo del proceso de impresión y de las personas que participan,las cuales son: el cajista, la persona encarga de la impresión y el que saca el papel luego que el proceso este finalizado.
por ultimo se nos dio a conocer los conceptos golpes (cada vez que se utiliza una tecla) y lo que es la interlinea (separación entre cada línea de texto)

El segundo tema que se trato fue el diseño de la letra según el tamaño, ancho y grosor:

• Letra normal: el ancho debe ser el 80% del alto ( ej: 8 cm de ancho y 10 cm de alto)
• Letra estrecha: el ancho debe ser el 40% del alto.
• Letra compacta: el ancho deber ser el 60% del alto.
• Letra ancha: el ancho y la altura son iguales.

Se hablo de una clasificación del ojo de la letra

• Letra fina: el grosor es el 10% de la altura ( ej: 10 cm de altura y 1 cm de grosor)
• Letra normal: el grosor es el 15% de la altura.
• Letra semi bold: el grosor es el 25% de la altura.
• Letra bold: el grosor es el 35% de la altura
  

Jeroglíficos

Fue una escritura antigua utilizada por los egipcios para comunicarse a través de signos. Se dice que se comenzó a utilizar hace 3300 a.C., aproximadamente en la misma época de la escritura cuneiforme en Mesopotamia. Fue empleada durante más de 3600 años,ya que la última inscripción conocida esta grabada el día 24 de Agosto de 394 y se encuentra en el tempo de File.

Los símbolos que se utilizaban eran figurativos: representaban algo tangible, fáciles de reconocer,incluso para alguien que no conociese el significado de este. y es que, para diseñar la escritura jeroglífica los egipcios se inspiraron en su entorno: objetos de la vida cotidiana, animales, plantas, partes de cuerpo, etc.Lo

Los jeroglíficos se grababan en piedra y madera, o bien, en el caso de la escritura hierática y demótica, con cálamo y tinta sobre papiros o soportes menos perdurables.

El Uso de los jeroglíficos grabados se limitaban a los dominios en los que la estética o el valor mágico de las palabras adquirían importancia, como: ofrendaa, frescos funerarios, textos relogiosos, inscripciones oficiales, etc.

Carol Twombly

Nació en 1959, una calígrafa americana y la diseñadora de tipo de imprenta que ha diseñado muchos tipos de imprenta, incluyendo Trajan, la Miríada y el Adobe Caslon. Ella trabajó como un diseñador de tipo en Sistemas de Adobe a partir de 1988 hasta 1999, durante cual tiempo ella diseñó, o contribuyó al diseño de muchos tipos de imprenta. Ella se retiró del diseño de tipo a principios de 1999, enfocarla otros intereses de diseño, implicando el textil y la joyería.
Ella asistió y se graduó de la Rhode Island la Escuela de Diseño (RISD) donde ella primero estudió la escultura, y más tarde cambió a su comandante al diseño gráfico.
Twombly era el recipiente 1984 del premio Morisawa de oro, y el ganador 1994 de Prix Carlos Peignot, dado por la Asociación Typographique Internationale (ATypI) - la primera mujer, y el segundo americano, recibir este premio dado a un diseñador de tipo de imprenta prometedor menor de edad de 35.

Clasificación Tipográfica

En este texto sólo pondre algunas clasificaciones, estas son :


Francis Thibaudeau
Clasificación (1920-1924)
Esta clasificación se compone de 4 estilos fundamentales que llama “familias”, 2 complementarios y algunos sub-estilos.
- Romana antigua o Elzeviriana.
- Romana moderna o de Didot.
- Egipciana y palo seco.
Las complementarias son los caracteres de la escritura y los de fantasía
Los sub-estilos se refieren a ciertas letras emparentadas con los estilos fundamentales.

Aldo Novarese presenta su clasificación en 1957, al igual que la de Thibaudeau, se basa en la forma de la serifa, pero divide la romana antigua o elzeviriana en dos estilos, la veneciana y la transición.

Vox- ATypI (aceptada en 1964 por la ATypI)

Esta clasificación busca la similitud de los trazos para encontrar semejanzas.

- Letra Manual: predomina la influencia de la mano y la principal diferencia entre la Thibaudeau y la Vox es que la manual se traza a mano posada, mientras que la escripta a se consigue a mano alzada y con trazos continuos.
- Letra Humana: se distingue por su pie triangular, inspirada en la letra romana renovada en el renacimiento (en la Thibaudeau correspondería a la romana antigua o elzevir).
- Letra garalda: se corresponde con algunas de las letras elzevirianas o romanas antiguas en la clasificación de Thibaudeau, comprende letras como la, bembo, garamond, y elzevir.
Su trazo es característico del renacimiento italiano y francés a través de las creaciones de dos destacados de la época, Aldo Manuzio y Claud Garamond.
- Letra real: reúne las características de la romana antigua o elzeviriana, y la romana moderna o Didot en la clasificacion de Thibaudeau. No existe formalmente en la Thibaudeau ya que la engloba bien en la romana antigua, o en la moderna. Son desde las creadas por Grandjean en 1694, hasta las fundidas por Didot; Elzevir, Baskerville, Cochin, etc...
Letra didona: corresponde con la letra romana moderna o didot, reúne en un solo estilo las creaciones de Garamond, Baskerville, Didot, Bodoni. Evoca la tipografía de principios del siglo XIX
Letra mecana: distingue por su asta uniforme terminada en un remate del mismo grosor, formando ángulo recto don ella. Correspondería a la egipciana, clarendon, rockwell, el volta, el melior. Fue letra exclusiva de las maquinas de escribir.
Letra lineal: asta uniforme y san serif, (paloseco en thibaudeau), no todos las tipos que pueden considerarse lineales son, estrictamente hablando, paloseco. Algunas tienen variaciones de asta.
Letra incisa: toma como referencia y modelo la letra capital romana, utilizada en inscripciones. Consiste en una paloseco cuyas astas se ensanchan en los extremos (debido al la talla del cincel originalmente). No forma parte de la clasificación de Thibaudeau
Letra escripta: se distingue por ser una letra con ligazones continuas, delicada y de trazo suelto pero preciso. La primera se le atribuye a Robert Granjon (1557) “civilité”, un siglo mas tarde aparece la “bastarda” de Pierre Moreau.

Maximilien Vox

Divide las familias en:

• Humanas
  
• Garaldas
• Reales
• Didonas
• Mecanos
• Lineales
• Incisas
• Scriptas
• Manuales

Quinta clase de Taller --> 24 de Septiembre

Bueno ya hace 2 semanas no teníamos clases, ya que ni el 10 ni el 17 tuvimos taller.
Por lo tanto en esta clase, se paso mucha materia, ya que al parecer estamos un poco atrasados en cuanto a las clases... mm en este texto voy a tratar de resumir la clase y hacerla un poco menos pesada, ya que se hablaron de bastantes temas, talves en algun punto parezca superficial lo escrito, pero despues acotare todas estas clases con informacion más especifica acerca de tipografos, historia, fotos, videos, etc.

Entonces, partimos esta clase hablando de los inicios de la escritura, los cuales fueron las pinturas, recordamos a los signos, y tuvimos un resumen general.
Luego se habló que en la época antigua las personas mayores eran considerados sabios, ya que eran ellos los que transmitian las historias y acontecimientos que ocurrian en la cuidad, ellos tranmitian todo aquello de manera oral.
Pero esto no era un sistema muy seguro, ya que los mensajes podia mutar, debido a la memoria humana, por supuesto.
Asi es como naces los escribas, los cuales pasaban aquellos mensajes orales a piedra, pero luego no fue un soporte muy factible, asi que fue cambiado en la época del medioevo por el pergamino y es también a finales de esta época donde comienza la tipografía.

Algunos concepotos que se nombraron fueron:

• Pictogrfía: forma de escritura por medio de la cual los conceptos, actividades, lugar o eventos son transmitidos a traves del dibujo.
  

Ej: los semaforos

• Ideograma: comunmente utilizado para describir sistemas de escrituras logodráficas.

Luego se habló del alfabeto latino el cual posee 22 signos y fue creado en la época clásica:

A, B, C, D, E, F, G, H, I, K, L, M, N, O, P, Q, R, S, T, V, X, Y, Z


Notas al alfabeto:

• La C se pronuncia siempre K (Cicero).
• La G siempre tiene sonido débil (leges).
• La U se pronuncia también en el grupo QU (Quintus).
• La LL se pronuncia como doble L (puella).
• La X se pronuncia KS (dixi).
• La Z se pronuncia DS (zephyrus).

El acento en las palabras latinas:

En latín no existe acento gráfico. El acento viene marcado por la cantidad de la penúltima sílaba: si la penúltima sílaba es larga, la palabra es llana (autumnus); si la penúltima sílaba es breve, la palabra es esdrújula. Hay que observar que en latín no hay palabras agudas.


En la época del medioevo existe una concepcion del tiempo cuatripartito, presentandose el dilema de la muerte, en donde los ciudadanos se preguntaban ¿qué existe más alla ?... creo que en este punto de la clase me perdi un poco ya que no entendia que tenía esto que ver con la tipografía, pero ahora que lo pienso, creo q fue un entecedente para que pudieramos de alguna manera ponernos en el lugar de aquellas personas que estaban viviendo el naciemiento de la tipografía...


Para mi esta parte de la clase fue un poco complicada, ya que era mucha la información que se estaba entregando, ya que estabamos hablando de las familias tipograficas y su clasificación....
en la próxima entrada escribire un poco sobre aquel tema ... ah debo decir que esta clase fue bastante agotadora..ufff...